目录：

第一部分，性，灵，性灵的基本含义

第二部分，诗词书画中的性灵

第三部分，中华性灵论之源

第四部分，性灵论主旨

第五部分，性灵诗论佳句欣赏

第六部分，中国艺术的写意精神就是中华性灵论的核心

第七部分，性灵论若干专题

1，性情为本思想

2，情真意切思想

3，真性思想

4，放逸思想

5，天趣思想

6，澄怀思想

7，酒神精神

8，灵感思想

9，诗才思想

10，有我思想

11，心物感应思想

12，超越思想

13，首重人品思想

14，探微幽度趣灵思想

15，技进于道

16，尚意尚简思想

17, 自然思想

18，灵慧思想

19，空灵玄妙的追求

20，知障思想

21，穷新极变思想

22，高雅追求

23，境界思想

24，诗性智慧

25，性灵论心法

早就对性灵的重要有深切感悟而心生景仰，情有独钟。近期读到关于性灵的文章，如王镛在《什么是中国艺术的现代性？》一文中说：我们苦苦寻求的中国艺术的现代性，其实并不在西方，也不在外部，就在中国传统艺术的精髓——写意精神之中，就在我们自己内心的深处——性灵之中。陈子庄说：绘画一道有两个要素，一是性灵，二是学问。无性灵不能驾驭笔墨，有学问才能表达思想。绘画须通"心灵"，须得"机趣"，此四字，论及者寡，能做到者更少。陈迪和说：中国画是写心的也是洗心的艺术。没有性灵就没有艺术，就没有中国画艺术，作为中国画艺术爱好者，必须对性灵有较深入的理解。

第一部分，性，灵，性灵的基本含义

一，性

性：从心从生。人之阳气、性善者也。人的本性，是具备生命力的、创造力的、向上提升能力的。

"性"的本义是指人的自然天性，万物与生俱来的本性。“性者万物之本也”（《吕氏春秋·富贵》），“天命之谓性也” （《礼记·中庸》）。

引申性情；人的禀性和气质;性格,脾气等。少无适俗韵，性本爱丘山。──晋·陶潜《归园田居》

引申人的禀性和气质：如孔颖达疏：“性者，天生之质，正而不邪；情者，性之欲也。”

引申思想感情：如唐杜甫：“由来意气合，直取性情真。”清顾炎武：“诗主性情，不贵奇巧。”

引申性格，脾气：如清黄宗羲：“说书虽小技，然必句性情。”

引申指事物的本质：与“相”相对。如：性心。（佛教语。真心。即自性清净心。）

引申内心：如：性地（聪慧；修养）；性窦（心窍）；性识（天分，悟性）。

引申真性：天性；本性。人本具的不妄不变的心体。“颠倒困踣之极，乃得彻见真性。”

引申血性：刚强正直，忠义赤诚之性情。清洪昇：“虽则俺乐工卑滥，硜硜愚暗……只这血性中，胸脯内，倒有些忠肝义胆。”

张载把心分为“性”与“情”。朱熹把“性”区分与“天命之性”和“气质之性”，提出心应该包括“性”“情”的观点。他讲“性者，心之理，情者，心之动，心者，充性情之主”，“性”主宰“人心”的主张。

二，灵

灵：本义：巫。古时楚人称跳舞降神的巫为灵。《说文玉部》曰:"灵,巫,”《尸子》:天神曰灵。《风俗通》：灵者,神也》。中古时代神灵互通,《大戴礼记·曾子问》：阳之精气曰神，阴之精气曰灵。 至南朝,"灵"由本义引申为人的生命精神与自然本能,包括人所具有的聪明灵活等美好的品质。，“灵”就往往用来表示人的生命意识、精神活力及自然本能。

灵，引申为，聪明、通晓事理。还有灵活、灵巧，如灵敏、机灵、心灵手巧等意思。

灵敏，反应快，不呆板，能对极其微弱的刺激迅速反应。

灵通，来得快。

灵感，也叫灵感思维。指创造活动中突发式地产生新思维的过程。

灵秀，灵巧秀丽。

空灵，灵活生动。

灵透，聪明，机敏。

灵巧，灵活而巧妙。

飞灵，特别灵活或灵敏。

灵犀，犀牛角有白纹，感应灵敏，称为“灵犀”。

灵慧，灵敏聪慧。

灵气，机灵劲儿；悟性。

灵妙，神妙，巧妙。

灵机，灵巧的心思。

通灵，通于神灵。汉班固：“精通灵而感物兮，神动气而入微。”唐陆龟蒙：“自非通灵才，敢陟羣仙峯。”郁达夫：“六法通灵力有餘，暮年点笔势凌虚。”

灵变，神奇莫测的变化。

襟灵，襟怀，心灵。

俊灵，俊逸超凡。

灵绣，喻巧妙而华美。

灵悟，犹觉悟。鲁迅：“然时之怀热诚灵悟如斯状者，”

逸灵，神灵秀丽。

灵府，指心。成玄英疏：“灵府者，精神之宅，所谓心也。”唐元稹：“与君言语见君性，灵府坦荡消尘烦。”

至灵，极灵妙。

灵性，指人的天赋的智慧，聪明才智。如徐弘祖：“舞霓裳而骨节皆灵，掩鲛绡而丰神独迥。”《道藏歌》：“冥化自有数，我眞法自然。妙曲发空洞，宫商结仙灵。”

三，性灵

性与灵结合组成性灵，它的含义如下：

1，指人的精神、性情、情感。如陶冶性灵。“自汉以来，辞人代有，大则宪章典诰，小则申舒性灵。”

2，指聪慧。如“教授人亦多矣，未曾有此性灵弟子也。”“性灵”，人之天生性情与后天灵巧之完美统一也。

3，古人又深刻认识到“性者，生之质也”，进一步指出人的自然本性就是人的本真。

总之，"性灵"指的是生命本真的自然天性,自然情性，以及灵巧聪慧。

  第二部分，诗词书画中的性灵

  张继先《满庭芳· 用于真人韵和元真》：“ 真元，真可爱，真师真友，且喜无猜。就中更脱洒，不顾形骸。可是正容而悟，凭真趣改易凡胎。” 而元代遁庵先生段克己《陈公辅听雨轩》“ 神融意适有真趣，汝南郭泰来何暮”。

《四溟诗话》卷二云：“ 渊明最有性情，使加藻饰，无异鲍谢，何以发真趣于偶尔，寄至味于澹然?” 无论是“胸中之妙”，还是“自多真趣”，其根本皆源于陶渊明的“最有真性情”。

汤显祖《点校虞初志序》云：“意有所荡激，语有所托归。”“律之风雅之罪人，彼固欢然不辞矣。使咄咄读古，而不知此味，即日垂衣执笏，陈宝列俎，终是三馆画手，一堂木偶耳，何所讨真趣哉! ”

左东岭指出，李贽的审美追求便是“ 真” 与“ 趣” 。他说：“ 具体来讲，真乃趣之基础，无真即无趣。倘若一部作品未能真实描绘人物事件，未能传神地表现人物个性与其复杂内心世界，便会造成失实与雕琢不自然之结果，当然亦便无趣味可言。”

李贽在《水浒传》第五十三回评点道：“有一村学究道：李逵太凶狠，不该杀罗真人；罗真人亦无道气，不该磨难李逵。此言真如放屁。不知《水浒传》文字，当以此回为第一，试看种种摩写处，那一事不趣，那一言不趣?天下文章当以趣为第一。既是趣了，何必实有其事，并实有其人，若一一推究如何如何，岂不令人笑杀! ” 李逵杀人并不因凶残而遭到责难，反而因杀人体现出李逵的“ 真” ，便显出了无穷的“ 趣” 。只要是真，皆可成至文，皆可生趣，真不仅是至文和趣的内在核心要素，而且成为二者联系的关键。因真而成趣，真趣即可视为至文的主要审美要素了。李贽认为，李逵是梁山泊第一真人，为“ 真忠义” 、“ 真圣人” 、“ 真佛” ，同时又是第一趣人。

袁宏道在《叙陈正甫会心集》中说道：世人所难者唯趣。趣如山上之色，水中之味，花中之光，女中之态，虽善说者不能下一语，唯会心者知之。今之人慕趣之名，求趣之似，于是有辨说书画，涉猎古董以为清；寄意玄虚，脱迹尘纷以为远；又其下则有如苏州之烧香煮茶者。此等皆趣之皮毛，何关神情?夫趣，得之自然者深，得之学问者浅。当其为童子也，不知有趣，然无往而非趣也。面无端容，目无定睛，口喃喃而欲语，足跳跃而不定，人生之至乐，真无逾于此时者。孟子所谓不失赤子，老子所谓能婴儿，盖指此也。趣之正等正觉最上乘也。山林之人，无拘无缚，得自在度日，故虽不求趣而趣近之。愚不肖之近趣也，以无品也，品愈卑故所求愈下，或为酒肉，或为声伎，率心而行，无所忌惮，自以为绝望于世，故举世非笑之不顾也，此又一趣也。迨夫年渐长，官渐高，品渐大，有身如梏，有心如棘，毛孔骨节俱为闻见知识所缚，入理愈深，然其去趣愈远矣。

袁宏道在《与冯琢庵师》中说：“古人诗文，各出己见，决不肯从人脚跟转，以故宁今宁俗，不肯拾人一字。词客见者，多戟手呵骂…… 文章新奇，无定格式，只要发人所不能发。句法字法调法，一一从自己胸中流出，此真新奇也。近日有一种新奇套子，似新实腐，恐一落此套，则尤可厌可恶之甚。然弟所期于兄，实不止此。”

他又说：“ 诗何必唐，又何必初与盛?要以出自性灵者为真诗尔。夫性灵窍于心，寓于境。心能摄境，即蝼蚁蜂虿皆足寄兴，不必《雎鸠》《驺虞》矣；腕能运心，即谐词谑语皆是观感，不必法言庄什矣。以心摄境，以腕运心，则性灵无不毕达，是之谓真诗。”他在《癖嗜录叙》中指出：“ 夫趣，生于无所倚。” 袁中道在《刘玄度集句诗序》中说：“ 随其口所出，手所挥，莫不洒洒然而成趣。”

袁宏道明确表示：“大丈夫当独往独来” ，不能“逐世啼笑，听人穿鼻络首” 。日思夜想的乃是 “作世间大自在人” 。李贽尤为赏识袁宏道，称其“识力胆力皆迥绝于世，真英灵男子” 。袁中道曾述及李贽对袁宏道的影响:说 ： “先生既见龙湖，始知一向掇拾陈言，株守俗见，死于古人语下，一段精光，不得披露。至是浩浩焉如鸿毛之遇顺风，巨鱼之纵大壑。能为心师，不师于心；能转古人，不为古转。发为言语，一一从从胸襟流出，盖天盖地，如象截急流，雷开蛰户，浸浸乎其未有涯也。 ”袁宗道也对李贽顶礼膜拜，认为“读他人文字觉懑懑” ，而“读翁片言只语，辄精神百倍” 。

徐渭“本色”论在于着力辨识“真不真” ，他认为情由天生，真情文字方可传世弥远： “人生堕地，便是情使，聚沙作戏，拈叶止啼，情昉此已。迨终身涉境触事，夷拂悲愉，发为诗文骚赋，璀璨伟丽。令人读之喜而颐解，愤而眦裂，哀而鼻酸，恍若与其人即席挥麈，嬉笑悼唁于数千百载之上者，无他，摹情弥真则动人弥易，传世亦弥远。 ”“今天下事鲜不伪者，而文为甚。夫真者，伪之反也。故五味必淡，食斯真矣；五音必希，听斯真矣；五色不华，视斯真矣。凡人能真此三者，推而至于他，将未有不真者。 ”

徐渭的真情、真我当为其“本色论”的最佳注解，并具有强烈的个性特征，对此，袁宏道曾高度评价： 其胸中又有勃然不可磨灭之气，英雄失路托足无门之悲，故其为诗，如嗔如笑，如水鸣峡，如种出土，如寡妇之夜哭，羁人之寒起，虽其体格时有卑者，然匠心独出，有王者气，非彼巾帼而事人者所敢望也。文有卓识，气沉而法严，不以模拟损才，不以议论伤格，韩、曾之流亚也。 宏于近代得一诗人曰徐渭，其诗尽翻窠臼，自出手眼。有长吉之奇，而畅其语；夺工部之骨，而脱其肤；挟子瞻之辨，而逸其气。无论七子，即何、李当在下风。

袁宏道结缘徐渭有一段生动异常的经历： 余一夕坐陶太史楼，随意抽架上书，得阙编诗一帙，……读未数首，不觉惊跃，急呼周望： “阙编何人作者，今邪古邪？”周望曰： “此余乡徐文长先生书也。 ”两人跃起，灯影下读复叫，叫复读，僮仆睡者皆惊起。由此可见对徐渭的崇拜。

焦竑《雅娱阁集序》云： “诗非他，人之性灵之所寄也。苟其感不至，则情不深；情不深，则无以惊心动魄，垂世而行远。 ”说苏氏兄弟“发之为文，如江河滔滔汩汩，日夜不已，冲砥柱，绝吕梁，历数千里而放之于海，虽舒为安流，激为怒涛，变幻百出，要以道其所欲言而止。故世代递更，好憎屡变，而二子之文卒与《六经》为不朽。何者？彼诚有所自得也。 ” “诗也者，率其自道所欲言而已，以彼体物指事，发乎自然，悼逝伤离，本之襟度，盖悲喜在内啸歌以宣，非强而自鸣也。 ”他解释孔子的“辞达”也和苏轼相近： “世有心知之而不能传之以言，口言之而不能应之以手。心能知之，口能传之，而手又能应之，夫是之谓词达。 ” “古贤豪者流，隐显殊致，必欲泄千年之灵气，勒一家之奥言，错综《雅》 《颂》 ，出入古今，光不灭之名，扬未显之蕴，乃其志也。倘如世论，于唐则推初、盛而薄中、晚，于宋又执李、杜而绳苏、黄，植木索途，缩缩焉循而无敢失，此儿童之见，何以伏元和、庆历之强魄也。 ”

陆云龙对袁宏道的真趣思想总结说：“ 小修称中郎诗文云率真。率真则性灵现，性灵现则趣生。即其不受一官束缚，正不蔽其趣、不抑其性灵处。”

清代刘熙载说“笔性、墨性、皆以人之性情为本。”纵观历史上的大家皆为纯真之性情中人。在他们的艺术中无不显示着强烈的个性色彩。凡高、八大创作艺术的时候，纯粹是自己精神生命深处的一种呐喊。

朱光潜在《人生的艺朮化》一文中说：“‘修辞立其诚’是文章的要诀，一首诗或是一篇美文一定是至性深情的流露，存于中然后形于外，不容有丝毫假借。”

邓以蛰说：“艺术为的是组织的完好处, 形式的独到处了。 所谓绝对的境界,就是完好独到的所在。这真是人类性灵独造的绝对的境界了。”邓以蛰并没有对“性灵”加以解释，而是直接在行文中表述出来的。他对艺术的界定,“ 所谓艺术,是性灵的,非自然的。” 对书法意境的界定:“意境出自性灵,美为性灵之表现。”形成了他的美学本体论命题:美为性灵之表现。

邓以蛰认为，书法、山水画都是心画，心画即出自性灵之独创，是性灵的自由表现。譬如山水画，艺术家只要赋予自然一个有意味的形式，观赏者所领会的便不是人所习知的自然的固有的性质，乃是艺术家的新境界、新意义。气韵生动是性灵的成功表现,“气韵生动可谓美之活动之结果，而为美之至极之价值焉。”人类性灵独造的绝对的境界了。

艺术应该是超出自然的，是一种理想境界和绝对精神的体现，是要回归到人心灵的精神。正是因为这种特殊的力量才使得主体与自然暂时分离，才能达到心灵的一种绝对境界与一时的心境的圆满，这也是艺术超越自然的价值的所在。因此，“性灵”不仅仅是作为一种审美和艺术的活动，也是生命与生存的一种存在方式。它将主体情感和对人生况味的品鉴升华到艺术境界的层面，将对人生品鉴引入到艺术体验与欣赏的活动中去，将审美、艺术、人生三者紧密联系起来。

陈师曾在《文人画之价值》中所指出的: “殊不知画之为物，是性灵者也，思想者也，活动者也，非器械者也，非单纯者也。”

在黑格尔那里，美是特指艺术美的，因为艺术是心灵的产物。“只有心灵才是真实的，只有心灵才涵盖一切，所以一切美只有在涉及这较高境界而且由这较高境界产生出来时，才真正是美的。就这个意义来说，自然美只是属于心灵的那种美的反映，它所反映的只是一种不完全不完善的形态，而按照它的实体，这种形态原已包涵在心灵里。”

性灵是人的精神意趣的综合反映。人的性灵表现推动了艺术的创造与发展。中国画因其能够表现作者的“性灵”而具有观赏与审美价值，在技法纯熟的前提下，作品优劣的决定因素则是画家性灵的表现与笔墨精神。最能代表中国画艺术品位的，不是神品，妙品，能品，而是逸品，逸品画的指归就是人性灵的真实再现。

艺术创作是灵与性的结合。中国画艺术是人的生理、情感、理智三者高度统一的生命形式，是“心的艺术”，是表现人性、人心、性灵的世界，有什么样的性灵，就有什么样的艺术。艺术大家都是以鲜明的个性、独特的个人风格标新于艺术史册。人奇艺术才能奇，才能与人不同。

冯骥才说：绘画更多地是我的心灵方式。绘画是艺术家心灵的闪电，“人为了看见自己的内心才画画”。

篆刻、书法、绘画乃至一切艺术，在中国艺术家看来，只不过是借以表达心灵的工具，诉说自己的渴望和理解，对他人，对这世界，也对宇宙。艺术家不仅需要关于世界的知识，还需要培养成一种属于自己的看世界的态度，需要一种智慧的洞见力，这是创造的根源。艺术家要有与世界交流的冲动，要有就“存在于”世界的悲欣，自己不是世界的无关者，画的不是别人的故事。更要有丰富的体验，灵敏的触觉。冷漠地对待世界，其作品必然无法触动人的心灵；功利地对待世界，所换取的必然是拒斥和远遁。用婴儿般清澈的眼神看世界，世界无处不清新；以悲欣同在的心灵体会世界，那么“雪夜访戴”式的感兴就会不期而至。正所谓“欲知花乳清冷味，须是眠云卧石人”。

功夫是匠人的自谓，灵气、才情、学养是艺术的灵魂。欲成为一个有时代特征的大画家，灵气、才情、学养、功夫要兼而有之。以性灵、风骨为特征。“耷非耷，齐非齐，掷笔大笑墨淋漓。非我轻狂非儿戏，我有我法会天机。”真是有胆有识,激情溢出,充满自信,豪气干云。 汤立这首诗是他充满自信、激情满怀的艺术状态的生动写照。

白耿延说：西方的汉学家们研究中国绘画，认为中国绘画是“灵性艺术”。谈到中国绘画的灵性首先是他的写意性，其审美倾向是意象。

所谓意，是指客观化了的主体情思，所谓象，是指主体化了的客观物象。中国画讲情景交融则偏重于情，心物合契则偏重于心，虚实统一则偏重于虚，再现与表现侧重与表现。

在中国画的艺术创作中，如停留在单纯的画事画物上，那就是画景、画物、画实，只能再现生活而使人一览无余，这样的绘画作品，自然谈不上灵性。有的人画来画去离不开刘、李、马、夏或者黄、王、倪、吴、青藤、八大，只是前人笔墨的再现，这只能是个高级匠人，难入画家之行列，当然，更无灵性可言。中国画重情、重心、重虚、重表现，这些显然都是靠“灵性”才能达到的。

灵性，是画外之意，弦外之音，中国绘画的创作重在主体心灵，画，不能没有灵性。

中国画的造型观念是以意象为原则，体现出一个画家的艺术修养和人格所浸染的艺术形象，重视情和意的完美结合，以神韵为最高追求目标，以气为纲，以神为帅，以情运笔，以笔和线条组合的韵律中，表现出艺术与心灵的融合。

美感是发端于心灵对于美好事物的感动。不真的东西不能感人，不善的东西没有价值，不升华到美的东西就不是艺术。美是一种心灵的愉悦与精神的升华，是修养中的修养。美是在真诚与质朴的心灵体验与感动之中存在。只有出自艺术家心灵的感动才能真正的感染人。历史上精湛的作品是由伟大的心灵创作出来的，而那种超凡的表现力是通过超绝的绘画能力承载的。

国画，是灵魂深处的修炼。国画，是人类灵魂的滋补品，通过学习、思索与鉴赏等修炼，她让灵魂更加高贵。国画，是一辈子的朝圣！画家十年如一日的修炼，只为能达到艺术的至臻之境，完成自己灵魂的深度修炼。国画，不是肤浅的东西，而是具有灵魂厚度的智慧。

艺术手段是外壳，情感是艺术的灵魂。缺乏灵魂意味着没有生命，只剩一个外壳。有人说，中国画不讲情感而讲“风骨”。我理解，风骨仍然是“灵魂”。艺术完美与否首先取决于艺术家的精神、情怀、心灵的高贵。

范曾说：“凛然的风骨和灵动的情采之最深根源在于画家自身......博雅的修养,高超的技艺。"

中国绘画的形而上艺术精神，反映着深刻的审美理想和道德观念，以及人格的塑造和意境的奥妙。她很高尚也很美，就像一尊庄严而婉美的菩萨，隐显云中，关照人间。她的真相，绝大部分常人无法窥见。传统文化精神一定会照亮真正艺术家的心灵：艺术为生命而点燃；生命因艺术被照亮；绘画用幻象说真理，画家以静寂悟空明！正如元音老人诗云：“心境顿清融，方明色与空，欲识本来体，青山白云中”。

  第三部分，中华性灵论之源

"性灵说"产生的渊源,清代刘熙载《艺概·诗概》云:"钟嵘谓阮步兵诗可以陶写性灵,此为以性灵论诗者所本。"刘氏此语出于钟嵘《诗品》，钟嵘《诗品》评阮籍诗曰:"其源出于《小雅》,无雕虫之功,而《咏怀》之作,可以陶性灵,发幽思。"《文心雕龙·宗经》又有“性灵熔匠，文章奥府。”之说。

刘勰在《文心雕龙· 原道》言:“仰观吐曜,俯察含章,高卑定位,故两仪既生也， 惟人参之,性灵所钟,是谓三才,为五行之秀,实天地之心。” 在此,刘勰将“性灵” 赋予了“三才”中的人,并将“ 性灵” 解释为“五行之秀”,“天地之心”。 正是具有了“性灵”的人，才具有了和天地一样的本体论意义上的崇高地位。袁枚《仿元遗山论诗绝句》“天涯有客太詅痴,错把抄书当作诗。抄到钟嵘《诗品》日,该他知道性灵时。”可见袁枚已把钟嵘《诗品》作为"性灵说"的源头。

明神宗万历（1573-1620）年间，出现了以袁宏道及其兄袁宗道、弟袁中道三人为代表的文学流派——公安派。他们提出“世道既变，文亦因之”的文学发展观，又提出“性灵说”，要求作品“独抒性灵，不拘格套”，能直抒胸臆，不事雕琢。袁宏道《叙小修诗》中说：大都独抒性灵，不拘格套，非从自己胸臆流出，不肯下笔。 有时情与境会，顷刻千言， 如水东注，令人夺魄。 其间有佳处，亦有疵处，佳处自不必言，即疵处亦多本色独造语。性灵指的就是真心、至情、个性。”

清代袁枚继承和发展了以公安派为代表的诗歌理论——性灵说。其含意包含性情、个性、诗才。提出“性情之外本无诗。”“作诗不可无我。”“诗人无才，不能役典籍运心灵。”强调艺术构思中的灵机与才气、天分与学识要结合并重。

第四部分，性灵论主旨

公安派的文学主张主要有以下三点：(1)，反对抄袭，主张通变。抨击句拟字摹、食古不化的倾向，主张文学应随时代而发展变化，应冲破一切束缚文学创作的藩篱。(2)，独抒性灵，不拘格套。主张作家的个性表现和真情发露。认为“出自性灵者为真诗”，进而强调非从自己胸臆中流出，则不下笔。 (3)，推重民歌小说，提倡通俗文学。公安 派的“性灵说”不仅表现在为文上,生活中也标举 率性而为,追求独特的意趣。

袁宏道认为“性灵”就是要表达至真至纯的生命情感，彰显独特的个性魅力。清朝袁枚认为“性灵”等同于“性情”，他更侧重于诗人的才华和灵性，不单只看重诗人的个性和真情。清代学者黄越在《二十四画品》中也提到“性灵”，他认为“性灵”是艺术家对生命情感的自然流露。“灵者，神也”（《风俗通》），“灵”也指神性。袁宏道《答李元善》中有一段话，可以为不拘格套、独抒性灵的追求做一最好注解，“文章新奇，无定格式，只要发人所不能发，句法字法调法，一一从自己胸中流出，此真新奇也。”

“性灵说”也体现了对人“心”的重视。首先，“性灵说”以“心”为文学的本原，如《文心雕龙·原道》云:“惟人参之，性灵所铺，是谓三才。为五行之秀，实天地之心，心生而言立，言立而文明，自然之道也。

袁枚所说的“性灵”在绝大多数地方，乃是“性情”的同义语。他说:“诗者，人之性情也。”“凡诗之传者,都是性灵，不关堆垛”(《随园诗话》)。又说“诗者，心之声也，性情所流露者也”(《随园尺牍答何水部》)。认为诗是由情所生的，性情的真实自然表露才是“诗之本"《答施兰·论诗书》)。  

袁枚提倡：诗情贵真，诗艺贵巧。在《答曾南顿论诗)中说的“提笔先须问性情"，“吟诗好似成仙骨,骨里无诗莫浪吟”。“诗难其真也,有性情而后真”(《随园诗话》)。袁枚对“性灵”一词的主要涵义有明确的解说：今人浮慕诗名而强为之，既离性情，又乏灵机。

赵翼论诗重“性灵”，他说：“力欲争上游，性灵乃其要。”“诗解穷人我未空，想因诗尚不曾工。熊鱼自笑贪心甚，既要工诗又怕穷。”

蒋士铨（与袁枚赵翼同列乾隆三大家）。他在《题袁叔论仪曹 （未学诗钞）后》里说：“乃知味道人，吐语含清风。”他还说：“诗难其雅也，有学问而后雅，否则俚鄙率意矣。”惟直抒己见，不依傍古人，而为我之诗矣。”

张问陶（与袁枚赵翼并称乾嘉性灵派三大家），认为诗歌作品的审美内涵应是诗人“自我”内在“性灵”以至“性情”、“血性”、“灵光”等等的赋与或移植。他在不同时间、地点一再强调：“剩此手中诗数卷，墨光都藉性灵传”。（《秋日》，见 卷十）“仗他才子玲珑笔,浓抹山川写性灵。”《题子靖长河修禊图》“语真关血性，笔陡见灵光”。（《小雪日得寿门弟诗……》）“诗人骨死性情在，时发幽光夺明月”。(《拜讷旃先生墓》 )

邓以蛰标举的“性灵”精神是中国古典美学的“性灵说”精神的延续，同时这也是现代审美所传承的人生论美学精神。人的精神意趣的综合反映表现为“性灵”，将其归纳总结为以人为本和以真为根两个层面的人生论美学内涵。

 邓以蛰对艺术的界定,“ 所谓艺术,是性灵的,非自然的。”对书法意境的界定:“意境出自性灵,美为性灵之表现。”书画是性灵的表现,气韵生动是性灵的成功表现,邓以蛰认为，书法、山水画都是心画，心画即出自性灵之独创，是性灵的自由表现。

 以人为本。诗歌是来自心灵的创造，诗歌咏叹人生的目的是为了彰显人性。

 以真为根。性灵强调“真”。所谓“真”，《庄子》曰：“真者，所以受于天也，自然不可易也”。所以，“这个‘真’就是万物的本原本真。”

艺术作品是艺术家自身情性的产物，艺术家通过艺术作品抒发自身的情感，以此来表达自己的生命情怀。

性灵说的核心主旨，是强调诗歌创作要直接抒发诗人的心灵，表现真情实感，认为诗歌的本质即是表达感情的，是人的感情的自然流露。

第五部分，性灵诗论佳句欣赏

  1，苏轼诗：

“觉来落笔不经意,神妙独到秋毫颠。”

“欲令诗语妙，无厌空且静。

静故了群动，空故纳万境。

阅世走人间，观身卧云岭。

成酸杂众好，中有至味永。

诗法不相妨，此语当更请。”《送参寥师》

“与可画竹时，见竹不见人。

岂独不见人，嗒然遗其身。

其身与竹化，无穷出清新。

庄周世无有，谁知此凝神。”

2，高适诗：

“性灵出万象,风骨超常伦。”

3，袁枚诗：

“性情以外本无诗”。(《寄怀钱玙沙方伯予告归里》

“提笔先须问性情”。(《答曾南邮诗》)

“英雄何必读书史，直摅血性为文章。”

“不仙不佛不贤圣，笔墨之外有主张，

“纵横议论析时事，如医疗疾进药方。”《偶然作》

“但肯寻诗便有诗，灵犀一点是吾师。

“夕阳芳草寻常物，解用都为绝妙词。”《遣兴》

“提笔先须问性情， 风裁休划宋元明。

静里工夫見性靈， 井无人汲夜泉生。”

“对景生天机， 随心发匠巧。”

“提笔先须问性情，风裁休划宋元明。

八音分列宫商韵，一代都存雅颂声。”

“秋月气清千处好，化工才大百花生。

怜予官退诗偏进，虽不能军好论兵。”《答曾南村论诗》

“宦途少累神先定，天性多情句自工。”(《读白太傅集三首》)

“且夫诗者由情生者也。有必不可解之情，而后有必不可朽之诗。”〈《答蕺园论诗书》〉

4，赵翼诗：

“李杜诗篇万口传，至今已觉不新鲜。

江山代有才人出，各领风骚数百年。”

“少时学语苦难圆，只道工夫半未全。

到老始知非力取，三分人事七分天。”

5，蒋世诠诗：

“文章本性情，不在面目同……后贤傍门户，摹仿优孟容。本非伟达士，真气岂能充？”“性灵独到删常语，比兴兼存见国风”。

6，张问陶诗：

“真极情难隐，神来句必仙”。《有笔》

“画意诗情两清绝，夜窗同梦笔生花。”

“使笔如心心有血，作诗犹足传风烈。”

“言情诗有味”。《寄怀亥白兄寿门弟》

“守礼定无诗”。 《得少仙书寄答》

“高澹倪迂笔,无声待赏音。诗中开悟境,象外写仙心。”

“想到空灵笔有神，每从游戏得天真。”

“世乱雄心郁，才高逸气真。即凭三寸笔，已扫一时人”

“吴生画佛本神授，梦中化作飞空仙。”

“名心退尽道心生，如梦如仙句偶成”。

“天籁自鸣天趣足，好诗不过近人情 。”

“自磨碎墨写天真，知为苍生为鬼神。”

“评论崇自我，创作重灵根。”

“性灵偶向诗中写”。《正月十八日……绝旬志之》

“传神难得性灵诗”。《梅花》

“同无青白眼， 各有性灵诗”。《冬曰》

“浓抹山川写性灵”。《题子靖长河修禊图》

“愧我性灵终是我”

“笔有灵光诗骤得，胸无奇气酒空浇。”《秋夜》

“一片神光动魂魄”。

“凭空何处造情文，还仗灵光助几分。

奇句忽来魂魄动，真如天上落将军”。(《论诗十二绝旬》 其四)

“跃跃诗情在眼前，聚如风雨散如烟。

敢为常语谈何易，百炼功纯始自然。”

“提笔便存天外想，神龙鳞爪破空来”。

“秀语生花灿欲飞，雄辞脱手坚如铸。

“五言七言兼乐府，寻常格律腾风雨。

“自吐胸中所欲言,  那从得失争千古”（称方铁船诗）

“一片神光动魂魄，空灵不是小聪明。”

“锦衣玉带雪中眠，醉后诗魂欲上天。

十二万年无此乐，大呼前辈李青莲。”

“自倾一壶酒，块垒难销熔。”

“梦中窥海日，意气始得雄。”

“诗中无我不如删，万卷堆床亦等闲。”(《论文八首》

“文章体制本天生，只让通才有性情。”《论诗十二绝句》”

“狂客衣冠总性情。”“事近猖狂意最真。”

“笔墨供游戏，山川写性情。”《江安舟中透怀》

“阅尽荣枯多少梦，可怜难醒是离愁。”

“不写性灵斗机巧，从此诗人贱于草”。

“君有烟霞养性灵。”“几盏醇醪养性灵。”

“想到空灵笔有神，每从游戏得天真。”

“敢为常语谈何易，百炼工纯始自然。”

“愧我性灵终是我。”

“千秋许我留真气。”

7，其他人诗：

许浑诗：

“ 吟诗好似成仙骨， 骨里无诗莫浪吟”

白云禅师诗：

“蝇爱寻光纸上钻，不能透处几多难。

忽然撞着来时路，始觉平生被眼瞒。”

雪窦禅师诗：

“一兔横身当古路，苍鹰才見便生擒。

后来猎犬无灵性，空向枯椿旧处寻。”

第六部分，中国艺术的写意精神就是中华性灵论的核心

袁宏道在给其弟袁中道的诗集作序中说：弟小修诗，大都独抒性灵，不拘格套,非从自己胸臆流出，不肯下笔。有时情与境会，顷刻千言，如水东注，令人夺魂。其间有佳处，亦有疵处。佳处自不必言，即疵处亦多本色独造语。然余则极喜其疵处，而所谓佳者，尚不能不以粉饰蹈袭为恨，以为未能尽脱近代文人气习故也。这就是说文学创作是人的性灵的表现，而他所说的性灵，就是指人的内在的真情实感，是人的性致与情趣。他认为，诗文作家往往凭借自己的真实性灵率性而发，自然成章，而每个人的性灵又各不相同，各有本色。大都依自己的性灵为文，不守格套，自成风神。袁中道亦说：国朝有功于风雅者，莫如历下。其意以气格高华为主，力塞大历后之窦，于时宋、元近代之习，为之一洗。及其后也，学之者浸成格套，以浮响虚声相高，凡胸中所欲言者，皆郁而不能言，而诗道病矣。先兄中郎矫之,其意以发抒性灵为主，始大畅其意所欲言，极其韵致，穷其变化，谢华启秀，耳目为之一新。

上面这段话岂不是在诉说中国画应该遵循的理念原则和方法！

王镛在《中国艺术的写意精神》一文中说：我们苦苦寻求的中国艺术的现代性，其实并不在西方，也不在外部，就在中国传统艺术的精髓——写意精神之中，就在我们自己内心的深处——性灵之中。

陈子庄说：绘画一道有两个要素，一是性灵，二是学问。无性灵不能驾驭笔墨，有学问才能表达思想。

陈迪和说：中国画是写心的也是洗心的艺术。没有性灵就没有艺术，就没有中国画艺术。  

强化个性与简化形式是紧密相关的特征，就是中华性灵论的核心。就是中国艺术的写意精神。